Elvis Presley - From Elvis In Nashville (4 CDs)

Also Ronny, du musst noch etwas auf die Lp warten.

@ Mike

warst du mal bei der Kripo, du Spurenleser !!!!
Mir ist das bei dem ersten Video garnicht aufgefallen mit dem Re. U.S. Pat. .....
Mich wundert auch das Fehlen des FBI-Logo. Aber wahrscheinlich wurden die Disc's und vielleicht auch die Packung in Deutschland hergestellt ??!!

Danke, habe genauer hingesehen

Einfach nur Geil!

Ja, das Video ist so gemacht, dass es Begeisterung und Neugierde weckt. Es ist eben ein "Teaser". Aber hält das Produkt bei näherer Beschäftigung auch, was versprochen wird?

Ich habe mich gestern einmal bei Spotify durch die ersten beiden CDs gehört, nachdem mein Exemplar wegen Beschädigung zurückgegangen ist. Die Undubbed Master begeistern nur sehr bedingt, auch und erst recht in der Reihenfolge. Der Sound ist ganz nett, wenn auch Ross-Spang-gewohnt sehr basslastig. Bei Liveaufnahmen ist das noch einigermaßen erträglich und gibt "Drive", hier tendiert es dazu, die Studioaufnahmen zuzumatschen.

Die meisten Sachen funktionieren allerdings nicht ohne Overdbubs, speziell nicht ohne die Background-Sänger, männliche wie weibliche. Aber auch weitere Overdubs fehlen, um die Arrangements perfekt zu machen. Das ist interessant, weil es ziemlich deutlich zeigt, dass der vielfach gescholtene Felton Jarvis mehr zum Elvis-Sound beigetragen hat, als ihm gemeinhin zugestanden wird und das Elvis sehr genau wusste, was er tat, wenn er diese Overdubs verlangte und den "großen Sound" haben wollte, wie es nicht wenige Weggefährten immer wieder bestätigt haben.

Das hat nicht so sehr (nicht unbedingt zumindest) mit Las Vegas zu tun, sondern mit dem Wesen der Elvis Presley Show, "amerikanische Musik" zu präsentieren, indem man sich verschiedenster Quellen und Genres bediente. Und natürlich geht es auch um die Präsentation. Mehr als man nicht müde werden kann zu betonen war Elvis ein Live-Künstler, ein Performer, jemand, der auf der Bühne vor einen Publikum stehen musste, damit er seine Lesart dieser amerikanischen Musik präsentieren konnte. "We had a guitar, a bass, and another guitat. And that's all..." funktionierte eben nicht mehr.

Elvis war seit Jahren kein Rock 'n' Roller mehr, vielleicht war er es nie. Wie viele Kids aus den Südstaaten, nutze er diese kurzfristig aufflammende Musik, um berühmt zu werden. Aber schon früh in seiner Karriere war damit Schluss, und ich für meinen Teil möchte sagen: Zum Glück. Elvis wandte sich anderen, tieferen, reiferen Themen zu, die nun einmal etwas komplexer als ein "Hey, Baby, lass mich dein Teddy Bear sein und tanzen gehen!" sind und eine andere Herangehensweise erforderten. Es ist einfach unmöglich, ein Tomorrow Never Comes mit einer fünf- oder meinetwegen auch sechs- oder siebenköpfigen Studioband zu spielen und zu glauben, es funktioniere. Elvis wusste das und machte mehr draus. Und Felton war dabei der richtige Mann, um zwischen dem Studioperformer, der Elvis zweifelsohne war, und dem "ELVIS" des Jahres 1970 zu vermitteln. Die alten Zöpfe waren abgeschnitten, ich glaube, vielfach wird selbst von Fans - oder gerade von diesen - noch immer nicht verstanden, welchen Neuanfang 1969 bedeutet hat. Anfang der 70er wollte Elvis etwas Neues machen.

Ich habe neulich Jerry Schillings Buch Me and a guy named Elvis gelesen (an anderer Stelle dazu vielleicht noch einmal mehr). Jerry war der erste, von dem ich gelesen habe, der erklärte, warum Elvis 1973 seinen back catalogue verkauft hat. Es konnte (und wollte) zu dem Zeitpunkt niemand wissen, dass die alten Kamellen sich noch einmal verkaufen würde. Oldie-Radios und 50er Revivals waren noch nicht bekannt. Die kamen dann ein Jahr später mit der Ölkrise und einer Rückwendung Amerikas zu seinen "Goldenen Zeiten" in den 50ern. Aber Anfang der 70er war man überzeugt, dass etwas Neues kommen würde. Elvis war wirklich bemüht, mit seinen Musikverlagen etwas Neues anzufangen und seine Karriere zu verändern. Dass das nur bedingt geklappt hat bzw. noch nicht vollendet war bis zu seinem Tod, steht auf einem anderen Blatt, aber das bedeutet nicht, dass es nicht so gesehen und erhofft wurde.

Es ist also komplett anachronistisch, den Elvis des Jahres 1970 zu einem der Jahre 1954-58/60 machen zu wollen. Es zeigt eigentlich fehlendes Verständnis dafür, was wirklich los war. Wie gesagt: Ernst ist alt geworden. Wie Elvis im Studio arbeitete, wissen wir seit Jahrzehnten, auch dank Ernst. Wir kennen die Magie, wenn sich ein Song verändert und ein Arrangement entsteht. Wir kennen die alternativen, "undubbed versions" und das Feeling dieser Aufnahmen. Es braucht keine Master in dieser Gestalt. Vielmehr wäre einmal eine Sammlung der Nashville Master schön und nützlich gewesen, speziell des "Country" Materials. Das hätte man anhand der original Master remixen können, dort hätte man vielleicht sagen können "Hier und da ist uns das ein bisschen zu dick aufgetragen, da nehmen wir ein bisschen was zurück". Das hätte gezeigt, das man verstanden hat, was lief, dort hätte man leicht korrigierend eingreifen können, aber man hätte den Geist der Aufnahmen unangetastet gelassen und nicht in dieser anachronistschen, verqueren Form präsentiert.

Dieses "Making of" (wenn man diese schnell geschnittenen viereinhalb Minuten denn so nennen kann) macht in der Tat Lust auf die Veröffentlichung. Ich bin skeptisch geworden, wenn in der Elvis-Welt Dinge mit großen Bohei angekündigt und in der Folge abgefeiert werden. In diesem Fall muss man einmal mehr sagen: Es steckt nicht viel dahinter.

Danke für Deine ausführlichen Gedanken. Obwohl ich mich als Fan natürlich über die undubbed Master sehr freue, stehe ich bzgl. einer offiziellen Veröffentlichung mit Dir ziemlich konform. Mir gefällt auch der Satz "Hier und da ist uns das ein bisschen zu dick aufgetragen, da nehmen wir ein bisschen was zurück". So hätte ich mir das auch gewünscht, also schon einen neuen Mix, der aber die Overdubs berücksichtigt. An anderer Stelle gibt es genau die entgegengesetzten Kommentare, die Felton Jarvis nun stark kritisieren - man wird das nie zur Befriedigung aller lösen können, wobei ich Deine Argumentation sehr schlüssig finde.
Ich kenne auch genügend Elvis-Käufer, die vielleicht nicht so extreme Fans sind, aber sich doch gerne Neuveröffentlichungen von ihm kaufen und ich höre meist dasselbe "Da fehlt doch was".

Lustigerweise hast Du Dich ja jetzt fast zu 100% APP's Meinung angeschlossen, ihr zwei seid in Wahrheit ganz dicke Kumpels, gelle, das habe ich schon bei "King Creole" gemerkt (abgesehen von der Endnote) (is nur Spass ).

Ein Elvis ohne Overdubs ist interessant anzuhören und für mich schöner als mit !
Das mit dem Mixen ist eine andere Sache, grundsätzlich bin ich auch nicht dafür. Aber in dem gegenwärtigen Fall doch sehr hoerenswert, auch wenn manche Instrumente betont leicht hervorgehoben werden.
Die Reihenfolge der Songs ist doch m.M.n. chronologisch der Sessions entsprechend.

ronb57 schrieb: Die Reihenfolge der Songs ist doch m.M.n. chronologisch der Sessions entsprechend.

Ist 100% chronologisch (Master).

Mike.S. schrieb: Lustigerweise hast Du Dich ja jetzt fast zu 100% APP's Meinung angeschlossen, …

!!!

Rider, wirklich interessante Gedanken und sehr schön geschrieben.

Auch ich musste gleich an den aktuellen „Podcast“ eines ehemaligen Forumsmitgliedes denken

Es liegt klar auf der Hand, aus Elvis‘ künstlerischer Sicht würde „From Elvis In Nashville“ wohl rein gar nicht seinen Vorstellungen entsprechen. Wie wir alle wissen hatte er eine Vorliebe für die dicken Arrangements und Chöre.

Aber auf der anderen Seite, wäre eine Sammlung der Mastertakes mit teilweise reduzierten bzw. angepassten Overdubs wirklich besser gewesen? Ich vermute die Kritik wäre groß gewesen ...“weder Fisch noch Fleisch“ ... „noch weniger Streicher wäre besser gewesen“ ...etc.

Aber jetzt kann man wählen zwischen den original Alben und den undubbed Versionen - für mich die beste Lösung. Klar, „Elvis Country“ hat diesen einmaligen Flow, ein neuer Mix wäre spannend gewesen. Aber wenn ich an „Love Letters From Elvis“ denke mit seinen hoffnungslos konservativen Arrangements („I‘ll Never Know“, um nur mal ein Beispiel zu nennen), so bin ich dankbar dass wir nun „From Elvis In Nashville“ haben. Und „It‘s Your Baby, You Rock It“ ohne die Backgroundsängerinnen - ein Traum. Bei denen musste ich immer an diverse Johnny Cash-Songs denken, da wirkt es ähnlich aufgesetzt.

Und die beiden Songs „I Really Don‘t Want To Know“ und „Make The World Go Away“ entfalten für mich erst jetzt ihre wahre Qualität weil Elvis‘ Gesang im neuen Mix, ohne Overdubs, einfach viel kraftvoller erscheint. Und „Mary In The Morning“ ist ohne Overdubs pure Magie.

Der Geist der klassischen Alben ist, ganz klar, quasi nicht mehr vorhanden. Aber damit sollte man hier auch nicht rechnen. Es ist eher „Fly On The Wall“, man ist geheimer Gast im Studio. Für mich ist es sehr entspannend diese Aufnahmen in der Form zu hören. Auch der stellenweise vorhandene musikalische Leerlauf stört mich nicht, es klingt ja trotzdem angenehm.

Was CD 3+4 betrifft, teilweise habe ich schon Kritik gelesen es wäre unnötiges Material um den Preis anzuheben oder um die Box künstlich zu vergrößern - ich sehe das nicht so. Ich zähle mich zu den Hörern die nicht alle FTD Classic-Alben in ihrer Sammlung haben und für mich sind die Outtakes eine schöne Bereicherung.

Kurz gesagt: auch wenn unser Mann das Teil damals bestimmt nicht durchgewunken hätte, für mich ist hier alles gut.

Nach desolater Zustellung durch das "versierte und kompetente Zustellungsfachpersonal", bin ich heute so gegen 21:30 Uhr endlich meiner deutschen Bestellung über Amazon habhaft geworden.
Vom äußeren der Box, bezüglich Qualität und Verarbeitung bin ich enttäuscht. Einfach nur billig!
Anhören werde ich sie mir aus Zeitgründen aber erst morgen.